邦楽器が受けつぐ技・形・音　こめられた丹精＠東京藝術大学正木記念館

こんにちは。仙です。
今日まで東京藝術大学　正木記念館で開催されていた「邦楽器が受けつぐ技・形・音　こめられた丹精」に行ってきました。

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純邦楽、興味あります。やっぱり日本人には生理的に一番あってる音階じゃないかな、と思うので。まあ、ド庶民なので、６歳の６月６日からお稽古してます、とかではまったくないのですが、昔の音源聞くくらい(´・_・`)。
芸大にも邦楽科ってあるんですよね。
そんで、この展示の予告見て、楽しみに予定組んで来てみました。

展示を見て強く思ったのは、こういう展示って難しいんだな、っていうことかな(´・_・`)。
自分の過去記事を振り返って思ったんだけど、やっぱりこういうふわっとしたテーマを展示形式で表現するのって、よく考えるとすごく難しそう。
○○（作家の名前）展、だったら、その作家の代表作を借りてこれれば恰好はつく感じだけど（いや、これも大変だと思うよ）、これは（タイトルをそのまま受け取れば）楽器にこめられた音や手間を展示で表現しなきゃいけないもんね。
ということで、正直に言うと、ぴんとこなかったです(・_・;。

うーん、ネガティブな感想で申し訳ないです。
いろんな楽器の現物が見られるのは楽しいけど。（ビードロの現物がきれいだった！）
「邦楽器は、演奏者も職人も、はかりしれないエネルギーを注ぐ「楽の器」である」とパンフレットにあるけど、器だけを見てもあんまり魅力が伝わらない気が。これならたぶん邦楽器のお店で見たほうが魅力あると思うな。御茶ノ水の楽器街で見るギターが目に楽しいように。楽器として造作は美しいし、工芸品としての価値もすばらしいものがあると思うけど。

あと、展示をじっくり見ていくとこの分野の激しい衰退も感じたな(>_<)。たとえば、三味線の皮は昔から言われてるように、猫（高級品）や犬（普及品）を使ってるけど、動物愛護の観点から国内では手に入らず（そりゃそうか）、大半を輸入に頼ってるんだそうです。
それで次の活路として目をつけたのがカンガルー。でもカンガルーは気性が荒すぎて皮に傷があるものが多く、なかなか楽器用のものが手に入らない、と。（やっぱり。テレビでカンガルーがボクシングしてるとこ見たことあるよ。）
でも、カンガルーの試作品として展示されてるのが、９０年代制作の三味線なんだよね。２０年近く経つけど、次の素材とかないのかな？きっと、なくてもどうにかなるからだろね。少しだけなら犬猫の皮を輸入すればいいもんね・・・みたいな。この分野自体に活気があれば、さっさといい代替素材を見つけてたような気がする。
何か悲しい。・°°・(＞_＜)・°°・。。

さんざんdisってしまいましたが、演奏会（中学・高校生の）や落語会（上方落語のハメモノをフィーチャーしたやつ）、三味線や太鼓の革張りなどの実演系イベントは楽しそうだったよ。若い世代がこの分野に興味持ってくれるといいよね☆*:.。. o(≧▽≦)o .。.:*☆。

自分はイベントの時間にあわせられなかったんで、それが楽しめなかった敗因かな。でも、芸大だし、美術関係の人材も豊富だろうし、展示だけでも楽しいかな、と思って。ハードルあげすぎました。
お金もなくはないと思うんだけどな。こんなパンフをただでくれたし（＾ω＾）。

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